miércoles, 12 de noviembre de 2008

UN ACTOR SE PREPARA (CONSTANTIN STANISLASVKI)


Por: Rosario Avril


Antes de pasar en concreto a realizar una breve reseña del libro "Un actor se prepara",hay que preguntarse: ¿Quién fue Constantin Stanislavski?


Su nombre real era Constantin Serguéievich Alexéiev. Nació en Moscú en 1863 y murió en 1938. Sus padres fueron Sergei Vladimirovich Alexeiev, rico industrial, y Elisabeta Vasilievna, hija de la actriz francesa Vareley, quien llegó a San Petersburgo con una de las compañías que visitaban con tanta frecuencia las dos grandes ciudades rusas (Moscú y San Petesburgo). La inclinación artística de Stanislavski tenía un origen claro, y empezó a manifestarse, según él mismo declara, desde los cinco años, en que hizo su primera aparición en escena.


El joven Stanislavski estudió canto, con el propósito de pertenecer al arte operístico, pero su fracaso en este género y la falta de interés en la opereta, lo llevaron, en unión de algunos amigos, a fundar La Sociedad de Arte y Literatura, cuyo propósito era reunir jóvenes y aficionarlos al teatro.


Se considera como el fundador del Teatro de Arte de Moscú; además de aportar al arte dramático una serie de propuestas y técnicas que definieron por completo las enseñanzas actorales en el siglo XX, entre ellas la técnica denominada "El Método", la cual consiste en el entrenamiento de emociones, estados de ánimo y sentimientos para obtener una forma de actuar lo más natural posible, siguiendo siempre los principios psicológicos del "Sí hipotético" stanislavskiano (¿Qué harías si...?)


"Un actor se prepara", es un libro donde Stanislavski narra con sencillez diversas experiencias personales de cuando estudiaba teatro y de cuando dirigía obras. Por la manera de contarlo, parece como si estuvieran relatando sus vivencias dos personas a la vez: el director y el estudiante - actor.


El autor también analiza cada uno de los elementos que intervienen en la creación de una obra teatral; sin embargo, pone especial énfasis en la trascendencia que tienen los hechos externos para conformar la psicología de un personaje.


Esta obra didáctica no sólo enumera los principios generales del teatro y de la actuación, sino que además ofrece ejemplos de la vida cotidiana, con la finalidad de que el estudiante o actor profesional pueda adaptar las circunstancias a su propia vida.


"Un actor se prepara" es un compendio de conocimientos actorales que fungen como apoyo para la práctica teatral y es también, una aportación a la cultura universal, pues ayuda a la formación y mejoría de la conciencia escénica, tanto de los intérpretes como de los espectadores.


PERFORMANCE: CULTURA Y ARTE ESCÉNICO


Por: Rosario Avril




APRENDE A HACER ARTE...


El performance es una representación artística que requiere de un concepto visual, movimiento y expresión corporal. No necesitas ser todo un experto para realizar uno, simplemente con que te gusten las artes escénicas es suficiente.

Un performance puede ser sobre cualquier temática: los hay de crítica social, sátira política, homenajes a escritores y poetas, entre muchas otras; todo depende del sentido que le quieras dar.

Como en todo lo teatral, la música, ambientación, vestuario, maquillaje y escenografía son importantes; por lo que no debes olvidar estos detalles para dar inicio a tu obra de arte.

En cuanto a los lugares en lo que se podría presentar tu creación, existen muchos cafés y bares que abren sus puertas a cualquier propuesta artística, no sólo de performance sino de teatro, música, danza, literatura y muchas más; por ejemplo, “El Café de Nadie”, ubicado en la colonia Roma, donde también se imparten cursos de cine, narrativa y todo lo relacionado con las artes.

La finalidad que tenga tu proyecto es el objetivo principal para hacer arte, si lo tienes bien definido, te será más fácil llevarlo a cabo.

El performance se caracteriza por su orginalidad en el concepto visual, aunque la temática sea muy común, la forma de representarlo es lo que le va a dar la esencia y sello personal del artista.

Así que si quieres hacer arte y difundir la cultura, no dudes en comenzar a planear tu proyecto, acércate a personas que conozcan bien este tipo de arte escénico (en la UNAM se encuentra el Centro Universitario de Teatro), pueden ser maestros, actores o “performanceros” con cierta experiencia dentro del ámbito artístico. También hay grupos y compañías independientes que se presentan en diversos puntos de la ciudad, bajo el concepto de “teatro callejero”. ¡Mucha suerte!

COLUMNA: HACER Y DESHACER


Por: Rosario Avril



Merolico…una palabra muy común pero desconocida…

“Hablas como un merolico”, decimos al hacer referencia a una persona que habla mucho; sin embargo, pocas personas saben el origen de este mexicanismo.

Merolico fue una persona, un suizo que llegó a México en 1879. Su nombre real era Rafael Juan de Meraulyok, pero como su apellido era impronunciable, todo quedó en “señor Merolico”.

Muy pronto se dio a conocer en la capital por su poder de conversación y sus varios títulos universitarios, uno de los cuales lo acreditaba como médico, profesión que ejerció porque la Escuela Nacional de Medicina le revalidó el título.

Y es aquí donde surge el mito del merolico. El hábil suizo mandó hacer anuncios que lo presentaban como médico cirujano y dentista, profesiones que ejercía en las calles. Para unos era un milagro, pero para otros un charlatán; así, le gritaban:”Merolico, Merolico! ¿Quién te dio tan grande pico? Lo cierto es que no pasó desapercibido, pues inmediatamente comenzaron a germinar los imitadores. Sin embargo, el “Señor Merolico” siguió promoviendo sus milagrosas medicinas.

Los plurales en extinción…

¿Cuántas veces no hemos escuchado decir a los vendedores del mercado o tianguis: “Sólo aquí marchantita, sólo aquí puede encontrar el zapato de cualquier número, modelo y color a muy buen precio, ¡Anímese!”?

Y realmente uno piensa en animarse o no a comprar, pues eso de adquirir un solo zapato no debe ser muy cómodo ni tampoco muy útil. Entonces regresa la voz del vendedor: “No, güerita, si le estoy hablando de los dos zapatos, o sea el par” (y pensé: “…los dos zapatos, o sea el par…métete para adentro…salte para afuera… ¡qué pleonasmos tan garrafales!)

Pero eso no es lo único, en el puesto que le sigue otro marchante grita: “Aquí se maneja toda la sandalia; sobre todo la que está de moda.” Y volvemos al asunto de si comparé sólo una sandalia o me dará las dos.

Parece que está de moda “comerse” la s del plural…o será que yo esté abusando de la s al decir sandalias y zapatos, o sea, “el par”.

Y al decirlo me doy cuenta del origen del problema. Resulta que zapatos y sandalias, son nombres comunes que normalmente se usan en plural, porque se refieren a objetos que están compuestos por dos partes simétricas, como tijeras, pantalones, gafas; por lo tanto son objetos que necesariamente usamos en par, a no ser que nos hayamos lastimado el pie y no podamos calzar uno de ellos.

Si volvemos al ejemplo del marchante que decía “el par”, lo que está utilizando es un nombre colectivo, es decir, un nombre en singular que designa un conjunto de objetos, en este caso dos. ¿Otros ejemplos?: arroz, gente, ejército, docena, muchedumbre, familia…

Digo todo esto porque las personas no hablan correctamente; emplean los singulares cuando son plurales (bástenos los ejemplos de sandalia y zapato), por no decir que le aumentan s a verbos en pasado (dijistes, venistes, trajistes).

Por eso es importante conocer nuestro idioma; leer es una gran ayuda en este tipo de situaciones o incluso para aclarar cualquier duda lingüística, también hay diccionarios (el Diccionario de la Real Academia de la Lengua Española, por ejemplo). Podemos hacer y deshacer con nuestro español, pero cometer esos errores por costumbre… ¡Eso sí que no!

martes, 11 de noviembre de 2008

ABC, LA DISCAPACIDAD NO LIMITA, FORTALECE.


Por: Sonia Izquierdo Martínez.


Promover una ciudad más tolerante y equitativa es el nuevo mensaje que se exhibe en las rejas de Chapultepec, en donde se muestra 142 fotografías de diferentes camarógrafos profesionales, que enviaron su material a la convocatoria que el Gobierno del Distrito Federal, lanzó en el presente año, donde el principal objetivo es que no hay discriminación para aquellas personas que tienen una discapacidad.

La exposición del ABC de la Discapacidad, fue inaugurada por el jefe de Gobierno, Marcelo Ebrard Casaubon; el director de la Fundación Cultural de la Ciudad de México, Ricardo Govela Autrey, en representación de la Secretaria de Cultura, Elena Cepeda de León, y Sharon Fastlicht de Azcárraga, de la Fundación Hazlo Ahora.

Al inaugurar la muestra Marcelo comentó “es importante hacer ver este problema que afecta a miles de mexicanos, que a diario se enfrentan a un nuevo reto”, es por ello que el Gobierno Local va apoyar a 70 mil personas con discapacidad a través de recursos económicos y rehabilitaciones.

La exposición cuenta con imágenes de personas con alguna discapacidad, que lo único que esperan es proyectar la sensibilidad de la sociedad a través de los valores plasmados en cada fotografía; además que los espectadores tendrán la oportunidad de descubrir las palabras asociadas a cada letra del abecedario, de ahí el nombre El ABC de la Discapacidad.

La discapacidad es una constante en la sociedad, que puede estar presente desde el nacimiento, hasta el momento en que se llega a sufrir de algún accidente, es por ello que ante esto es indispensable estar consientes y no caer en la discriminación pero sobre todo impedir el desarrollo de estas personas.

Finalmente con esta muestra la Secretaría de Cultura y Hazlo Ahora tienden un puente más para la construcción de un México incluyente, que busca que las personas con discapacidad tengan igualdad de oportunidades en todos los aspectos de su vida.

martes, 4 de noviembre de 2008

WORLD PRESS PHOTO 08

Por: Víctor Hugo Hernández Bocanegra
Conflictos bélicos, hazañas deportivas, personas curiosas, animales que se resisten a morir, historias sorprendentes y lugares que bien podrían formar parte de un cuento de hadas se encuentran retratados en la exposición más prestigiada del fotoperiodismo a nivel mundial: la World Press Photo.
Foto: Cedric Gerbehaye.
El año pasado predominaron las fotografías referentes a la guerra y los conflictos bélicos; este año en cambio, la exposición ofrece un panorama diferente, en el que resulta tan curioso y sorprendente una batalla en Afganistán que el micro universo contenido en tan sólo una gota de agua.

Foto: Brent Stirton
World Press Photo es una organización independiente sin fines de lucro, cuyo principal objetivo es apoyar y fomentar a nivel internacional el trabajo de los fotógrafos profesionales de prensa. La exposición es visitada cada año por más de dos millones de personas en más de 90 países del mundo.



Foto: Chris Detrick

Agrupar a World Press Photo 2008 dentro de una palabra sería bastante complicado, ya que el simplismo va en contra de la misma exhibición. Detrás de cada fotografía se encuentra una persona tratando de transmitir la esencia del lugar, los protagonistas y esencia de los hechos.










Foto: Platon
Sin embargo, tal como lo afirma Gary Knight, Presidente del jurado, la muestra tiene el objetivo de estimular la curiosidad de los espectadores y generar preguntas en la mente de las personas para que comprender un poco mejor como funciona el mundo y nuestro lugar dentro de él.
World Press Photo 08 se presenta hasta el 9 de noviembre en el Museo Franz Mayer ubicado en Hidalgo 45 (Plaza de la Santa Veracruz, frente a la Alameda Central), Centro Histórico, México D.F.
El horario es de martes a domingo de 10:00 a 19:00 horas.

Y recuerden, los martes la entrada es gratuita.
Foto: Tim Hetherington